Раиса Щербина – не просто художник, а художник-поэт, воспевающий красоту Москвы, ее улиц, набережных, бульваров и парков. Ее живопись связывает прошлое с настоящим, стирает рамки времени и пространства: вот трамвай на фоне высотки – таким городской пейзаж мог бы быть и в середине XX века, такой он и сейчас. Но свое вдохновение мастер черпает не только в столице: из путешествий по России – далеких и близких – Раиса Щербина возвращается с идеями новых работ, которые воплощаются на холсте в виде тихих пейзажей нашей средней полосы или камерных зарисовок из Соловецкого монастыря, живых «портретов» улочек провинциальных городов… Мягкая серебристая гамма, тонкие нюансы, мерцание, трепетная многослойная техника – всё это создает особую ностальгическую атмосферу ее работ, хотя бы одну из которых непременно хочется повесить себе дома на стену.

Графика Веры – это особенный мир фантазий, путешествий. Навеянный художественными произведениями, кинематографом, музыкой, впечатлениями, путешествиями. Ее герои могли бы играть на сцене, в кино, ходить по подиуму, а, возможно, они прибыли из будущего. В работах Веры нет ни одной лишней детали, все несет на себе особую смысловую нагрузку, в том числе фактура работ и их графическое оформление.

«Мне всегда нравился авангард в различном проявлении. В моде он полагается не только на тренды или технические возможности дизайнеров, но и на идею, философию. Одежда должна передавать смысл, систему взглядов творца, раскрывать идею. Для меня крайне важно, чтобы именно идея преобладала над формой. В своих работах я передаю больше чем просто внешний вид. Я никогда не стремилась следовать моде, а искала в себе и окружающих индивидуальность, уникальность мысли, что и стараюсь выразить в своих работах.

Мои концептуальные костюмы как будто бросают вызов обществу, выглядят смело, альтернативно. Для меня очень важно вызвать волнение, заставить думать, философствовать, посмотреть внутрь себя и на мир вокруг. Моя история – не про массовую моду, а про стиль и индивидуальность».